ESTILOS DE REPRESENTACIÓN
En un sentido estricto hablar de representación es hablar de hacer presente algo, en términos escénicos hacemos presente una historia, una emoción o bien un momento histórico, anterior mente vimos los métodos de actuación que existen, es decir, los "pasos a seguir" de un actor para llevar a cabo una representación, a continuación veremos algunos estilos o formas de representación, si bien puede haber tantos estilos como nos dicte la creatividad, trataremos los mas comunes.
TEATRO EN VERSO
También llamado el teatro poético ya que se encuentra escrito mayormente a modo de poesía y tiene su mayor auge dentro del llamado Siglo de Oro Español, es un teatro que toca tanto la comedia como la tragedia y su virtud principal es la palabra y el buen uso de la misma, en este tipo de teatro el actor debe poseer una excelente técnica vocal por encima de un trabajo corporal, el actor este tipo de estilo debe apostar a la grandilocuencia.
TEATRO DE TÍTERES
Se cree que este tipo de representación tiene sus orígenes en la edad media ya que las compañías itinerantes se apoyaban en "muñecos" para llevar entretenimiento a las comunidades que acababan de ser azotadas por la santa inquisición. En este tipo de teatro la función del actor es nulificarse o anularse para darle vida y voz al títere. Los títeres pueden ser articulados o planos y son manipulados por gran parte del cuerpo del actor, a diferencia de la marionetas que son manipuladas por hilos.
TEATRO FÍSICO
El teatro es acción, como hemos visto, actuar significa responder a estímulos ficticios, en este estilo de representación solo es necesario el cuerpo y lo que este requiere para responder a estímulos ficticios. La implicación del cuerpo como herramienta sensible en el juego teatral, deviene de la danza, es por eso que también se le llama teatro contemporáneo unificándolo con el "gesto", herramienta que Eugenio Barba llamaría "movimiento pre expresivo", una rama de este estilo de representación es el teatro de mimo dramático. En este estilo no necesariamente existe un texto escrito, ya que el texto es una necesidad del cuerpo y el cuerpo es capaz de reproducir, analizar y reinventar ya que el cuerpo es portador de su historia.
En este estilo de representación, tanto la historia como el personaje se construyen desde el cuerpo que somos, desde el cuerpo que percibimos y desde el cuerpo que expresamos.
IMPROVISACIÓN
Si bien la improvisación es la realización de una cosa que no estaba prevista o preparada, en términos escénicos hablar de improvisación es hablar de un estilo de representación un tanto mas complejo que simplemente pasar a "resolver" o "inventar" algo.
A diferencia de lo que comúnmente podemos llegar a pensar, la improvisación tiene un origen que pudiera encontrarse en la Comedia del Arte Italiana, en este tipo de teatro surgen personajes específicos con características especificas que siguen una determinada estructura, a partir de ahi es donde el actor-interprete, desarrolla una secuencia de acciones, conflictos, enredos y situaciones que dan lugar a la representación, sin salirse cada uno de las características de su personaje y a su vez, en conjunto sin salirse de la estructura de la situación planteada.
El actor en este estilo de representación requiere poner a prueba todos sus sentidos, su capacidad de escucha y su agilidad mental para continuar con la acción.
